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Christine Angot a remporté le Prix Médicis 2021 pour le roman "Le Voyage dans l'Est".
Christine Angot a remporté le Prix Médicis 2021 pour le roman "Le Voyage dans l'Est".
©Bouchra Jarrar

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Christine Angot ou « l’extension vers le moins » 

Christine Angot a reçu le prix Médicis 2021.

Annick  Geille

Annick Geille

Annick Geille est une femme de lettres et journaliste française, prix du premier roman 1981 pour Portrait d'un amour coupable et prix Alfred-Née de l'Académie française 1984 pour Une femme amoureuse. Elle est également la cofondatrice, avec Robert Doisneau, du magazine Femme.

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Christine Angot publie « Le voyage dans l’Est » (Flammarion), ou comment survivre aux manipulations d’un père incestueux. L’ex prisonnière de l’emprise paternelle se libère par l’écriture. Sa liberté se reconstitue sous nos yeux.

«Ma mère avait eu l'idée d'un voyage dans l'est de la France. On a quitté́ Châteauroux au début du mois d'août. On s'est arrêtées à Reims, à Nancy et à Toul. On est arrivées à Strasbourg un jour de semaine, en fin de matinée ». C’est en douceur, voire avec une bonhommie voulue que commence le nouveau roman de Christine Angot et ce « voyage » dans l’Est.  « Ma mère avait commencé comme dactylo à la Caisse Primaire d'Assurance Maladie, et avait gravi les échelons. Elle était secrétaire de direction et chef du personnel d'un établissement hospitalier géré par la Sécurité sociale. » Le père, intellectuel parisien décide de reconnaître sa fille comme la loi le lui permet désormais : a posteriori. La narratrice exulte. Elle portera le nom de ce père tombé du ciel.

Cette fille qu’il n’a jamais vue -et sa mère- attendent dans un hôtel de Strasbourg l’homme providentiel, figure masculine qui manquait au rébus familial. La masculinité en action, l’étincelle de cette virilité à laquelle la narratrice - pas tout à fait une jeune fille mais plus du tout une enfant-, doit la vie. Cette première rencontre avec le père est une quasi renaissance. « Une lumière s’empare de la pièce » lorsque parait le sauveur. “« Chaque homme dans sa nuit s’en va vers sa lumière » dit Victor Hugo (cf. « Les Contemplations »). Dès que surgit la figure du père cette lumière quasi surnaturelle - l’étincelle de la vie ?- est évoquée par la narratrice. « Mon père est entré. L'image que j'avais élaborée, à partir de la photo que je connaissais, ne correspondait pas à la réalité. Je n'avais vu ce genre d'hommes qu'à la télévision ou au cinéma. L'allure élégante et décontractée, pas de cravate (…) ». Après les démarches officielles, le père rentre en Allemagne, où vivent sa femme et ses deux enfants. Puis, il appelle sa nouvelle fille, qui a treize ans. «  (…) Avec toi, j'ai l'impression d'avoir rencontré un autre moi-même. Tu es devenue en quelques jours la personne la plus importante de ma vie.

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- Moi aussi je ressens ça. C'est parce qu'on se ressemble, tu crois ?
- Peut-être. Je vais te garder dans mon cœur, et penser à toi. Tu veux bien ?
- Bien sûr, moi aussi.
- Tu sais ce qui se passe, là, quand j'entends ta voix, au téléphone, comme maintenant ?
- Non.
- Mon sexe devient dur.
- ...
- Tu sais ce que ça signifie ?
- Non.
- Ça veut dire que je t'aime. »

L’auteure sait ménager ses effets. Nous n’avions pas jusqu’alors l’impression d’entrer dans une fiction dont certains passages peuvent choquer. Au début de ce récit fictionnel, Christine Angot s’ est attachée en effet à montrer par petites touches la pitié inconsciente que sa narratrice éprouve pour sa dactylo de mère, pitié calquée sur le mépris du père. L’ascenseur social semble à jamais bloqué pour la mère : «  Le ton était sec et le regard froid (dans la voix du père NDLR). Il y avait un sous-texte : Si tu penses qu'il suffit d'inscrire ta fille dans le privé pour appartenir aux couches supérieures de la société, tu te trompes. Et tu entends dans ma voix le mépris que je porte aux efforts que tu fais pour être acceptée par un monde qui ne t'acceptera jamais. » 

"L'inceste" (Flammarion/ 1999), "Une semaine de vacances" (Flammarion /2012 »), « Un amour impossible » (Flammarion/ Prix Décembre 2018), entre autres fictions et autofictions cernent le trio formé par une mère pauvre, juive et provinciale, un père cultivé, bourgeois, parisien et leur fille – non désirée -tous acteurs du huis- clos familial. Christine Angot récidive avec « Le Voyage dans l’Est »  mais elle change la donne : moins d’intrigue, plus de recherche dans ce que Bataille nomme« L’expérience intérieure ». « L’inceste s’attaque aux premiers mots du bébé qui apprend à se situer, papa, maman, et détruit toute la vérité du vocabulaire dans la foulée. »L’écriture ici, mène le bal. « On se contente souvent pour dire des choses essentielles de deux-trois clichés. Ecrire c’est aller contre ça. Je crois que le roman, l’espace fictionnel, la littérature, est le seul endroit, où on puisse faire ça, rétablir les nuances, la complexité des rapports, la vérité des enjeux (…)» (Christine Angot au Point/ 2015).La narratrice n’observe pas cette fois la mésalliance de ses parents. Elle scrute leur enfant-fille, c’est-à-dire qu’elle se contemple (paysages intérieurs), ajoutant à la réalité cette dimension qui donne à cette autofiction sa profondeur de champ. «Il a pris les clés à la réception. Il m'a accompagnée dans ma chambre. Il était très excité. Il effleurait mes lèvres, et les pinçait entre les siennes. Il me disait des mots d'amour, en caressant mes cuisses et mes fesses. Il a introduit le bout de son sexe dans mon anus. — N'aie pas peur. Détends-toi. Tu es trop crispée, là. J'ai dit :
— Attends. Je me suis mise sur le dos. Bras écartés, sans résis
tance. J'ai pensé : Tant pis. J'en ai marre d'essayer d'argumenter. Ça ne sert à rien. Je me suis sabordée. Je ne croyais plus à rien. Je me suis soumise à la réalité. (…) J'étais allongée sur le dos. Je n'avais plus rien à perdre. Ce « Voyage dans l’Est » est un road movie vers l’inconscient d’une enfant -martyre de la sexualité paternelle : la victime de cette déviance effectue une course éperdue vers cette mort qu’est l’absence réitérée à soi- même. La narratrice du « Voyage dans L’Est » devient d’abord une sorte de « sex-toy » du père incestueux, puis une -jeune- femme amoureuse, et enfin – après bien des péripéties- l’écrivain advenant sous nos yeux. La littérature tient le rôle central dans ce « Voyage » glacial.L’écriture ultra travaillée donne à voir l’inutile fuite en avant de la narratrice, exprimant une délivrance impossible : pas d’échappatoire, le père poursuit de son désir sans fin sa propre enfant, il casse le jouet, frôle sa cible, puis l’atteint et l’auteure nous prend à témoins. La phrase court, la narratrice voudrait fuir cet enfer mais l ’enfant puis l’adolescente victimes du père désirant n’ont même pas pour se défendre les outils intellectuels nécessaires. Les mots le montrent assez, la victime veut disparaître, s’abstraire en somme  - Il se passe (la narratrice parle au téléphone avec son père, NDLR) que je n'arrive plus à vivre, que je ne dors plus, que je voudrais qu'on me donne un coup de marteau sur la tête, au moins comme ça je dormirais. Je n'en peux plus. » Heureusement, la désespérée est dotée d’une liberté fondamentale. Elle finira par renverser la table, installant sa volonté d’écrivain en lieu et place de celle du violeur, miracle de l’Art. La chrysalide devient ce qu’elle est, c’est-à-dire un papillon survolant les traumatismes de l’enfance pour mieux alimenter la mécanique romanesque. On songe aux papillons de Nabokov et de sa Lolita : « Toute la fin du roman est habitée par l’image de la métamorphose naturelle, qui montre à Humbert Humbert qu’il n’a pas compris ce qui était en train de se passer, à savoir que sa nymphette était sur le point d’échapper à son emprise et de passer à un stade ultérieur de son développement, au terme duquel il serait incapable de la reconnaître(…) Humbert Humbert découvre donc a posteriori qu’il a été doublé, dans les deux sens du terme, par quelqu’un de plus rusé et pervers que lui.(…)» (Victoire Feuillebois, l'ENS Paris, agrégée de lettres, professeure de littérature à l'Université de Tours.)

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Le « processus de métamorphose naturelle »  engendré par le malheur fabrique cette fiction qu’est « Le Voyage dans l’Est », le meilleur texte d’Angot. Il s’agit d’un voyage dans l’intériorité d’une d’une jeune femme d’abord saccagée par l’inceste puis recouvrant sa liberté par l’Art. Le père a souvent -et chaque fois qu’il en avait envie-, abusé de sa propre fille. Ce à quoi nous assistons au fil des pages et des chapitres nous livrant le calvaire de l’enfant devenue femme, sans cesse violentée par ce père pervers, abusant de ce corps disponible, dans l’ intimité des chambres de fortune, loin des regards, à l’abri de tout ordre social : un homme en sa maturité jouissant paisiblement du corps offert de sa fille qu’il désire. Angot décrit ce père « bandant ». « J'étais indifférente à moi-même, à ma vie, à mon avenir. Ça me rendait triste. J'étais triste. Ça n'avait plus d'importance. Puisque faire autrement était impossible. Que c'était inexorable. Je n'avais plus d'argument à opposer à mon père. Je n'en cherchais pas. J'avais vingt-six ans. Celui de la virginité, qui avait été pertinent treize ans plus tôt, ne l'était plus.

Je préfère ça à l'autre solution. Pas longtemps s'il te plaît.

Tu es merveilleuse, Christou... Je n'éjaculerai pas. Je rentre et je sors ».

Et pendant que l’homme jouit de sa fille, la narratrice se dépouille des afféteries de la pudeur, elle n’est plus que viande offerte, une peinture signée Bacon sur l’étal du boucher virtuel qu’est ce père la découpant en morceaux de jouissance. Métamorphose sublime : ce corps réservé au plaisir d’un père pervers se trouve soudain augmenté par l’écriture. Jouissant de lui-même, il exulte en sa puissance. La fille reprend possession d’elle-même. Réfugiée dans « la tranchée des mots », l’ex victime « sous l’emprise » de ce père désirant se délivre sous nos yeux. Une écriture comme haletante, saccadée, échevelée. Une écriture qui propulse le roman vers sa réussite formelle, donc vers les sommets du roman, car en littérature, la forme accomplie n’est pas si courante.« Le temps passait. J'avais l'impression que la malédiction qui pesait sur ma vie amoureuse ne serait jamais déjouée. » conclut la narratrice, après la naissance de sa fille, et de nombreuse « histoires » suivies d’autant de séparations.

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« Le voyage vers l’Est » nous conquiert par sa « grandeur »  textuelle, telle que définie par Jean-Michel Delacomptée dans son essai sur Saint-Simon  : la liberté de l’écriture fabrique, lorsqu’elle se produit véritablement, une « extension vers le moins ». Moins d’effets, moins de fioritures et de dorures ou de digressions narratives : plus d’écriture, de littérature en somme. De la littérature à nu, à vif, coupante, de l’art pur et dur, sans afféterie.

Rare, pour ne pas dire exceptionnel.

Le voyage dans l’Est/ Christine Angot/ Gallimard/20 euros/Sélectionné Renaudot

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